dimanche 16 novembre 2014

La perspective atmosphérique en Noir et Blanc



Après des petites bêbêtes à papattes, nous entamons enfin le thème d'année, "Le Paysage".

Ce thème a été inspiré par le livre du philosophe et sinologue François Jullien, Vivre de paysage*.

François Jullien nous parle entre-autre de la perspective atmosphérique.
J'ai donc, pour commencer, décidé de proposer des exercices plus techniques tournant autour de cette théorie.


 
Nous avons commencé à travailler en Noir et Blanc, avec la technique exigeante de l'encre de Chine (il y eut de la souffrance, mais le jeu en valait la chandelle).





Un peu de théorie

La perspective atmosphérique est déjà  utilisée depuis la fin du Moyen-Âge (quand le paysage à commencé à prendre place dans la peinture, place qui ne fera que s’accroitre jusqu'au XXème siècle), et a pour but d'accentuer l'impression de profondeur dans une image.



L’œil est naturellement attiré par ce qui est plus foncé.
On mettra donc traditionnellement, quand on créé une image, les éléments à l'avant en foncé, allant par la suite vers des couleurs (ou des gris dans le cas qui nous occupe) de plus en plus clairs.


Voici donc le point de départ théorique de cet exercice...


Après la théorie, la pratique!

Les enfants ont été invités à choisir parmi différentes images tirées de films afin de s'en inspirer pour créer une petite action à l'avant-plan.

Ensuite, en s'inspirant ou pas de photos, je leur ai demandé de recréer à l'arrière un paysage, en essayant d'avoir un deuxième plan, moyennement loin, et puis un arrière-plan au lointain.


Voici pour le côté facile de l'exercice, car il a fallu passer ensuite à l'encre de Chine, en travaillant sur le noir et le blanc, mais aussi sur les différentes nuances de gris, tout en essayant de respecter la théorie de la perspective atmosphérique...



Après labeur et sueur, voici donc quelques résultats intéressants...






















* François Jullien, Vivre de Paysage, ou L'impensée de la Raison, Éditions Gallimard 2014

Perspective atmosphérique en couleur



Comme nous l'avons vu, la perspective atmosphérique permet d'accentuer l'impression de profondeur dans une image.

Si dans une image en Noir et Blanc on jouera au fur et à mesure sur des gris de plus en plus clairs, dans une image en couleur on pourra jouer aussi sur les différentes teintes.




Ainsi, on favorisera à l'avant-plan des couleurs plus vives et chaudes, comme le rouge, l'orange et le brun.
On préférera au second plan  les nuances de vert, allant d'un vert kaki vers des verts de plus en plus bleutés (le turquoise donc).
Et puis nous finirons par le bleu pour tous les éléments qui se trouvent au lointain.













L'exercice consistait ici en la création d'une petite image en papiers découpés qui devait respecter cette hiérarchie de couleurs.

Ce qui fut aussi une bonne introduction à la "Subjectivité des couleurs", car les couleurs ne sont pas là pour représenter fidèlement la réalité, mais plutôt pour donner une certaine impression.